常宝贵的；而在这之外，蓝礼的乐感和节奏感也着实令人眼前一亮，不能算是天赋异禀，却也着实出色，堪称与生俱来的灵性。
短短四周时间里，蓝礼对于基本功的掌握和技巧的领悟，确实展现出了难得的资质，再加上心无旁骛的勤奋练习，这也使得约翰森能够抛出越来越多的挑战，让蓝礼持续不断地提升和探索。
恍惚之间，约翰森也完全忘记了，蓝礼学习架子鼓仅仅只是“业余爱好”而已。
事实上，如果仅仅只是为了拍摄“爆裂鼓手”，那么学习到如此程度，就足以应付大部分拍摄镜头了。
因为无论蓝礼如何努力，在短短数个月时间之内就成长为顶尖鼓手，这就是不可能的。
在电影的实际拍摄过程中，蓝礼的所有表演都是真打，但在后期制作中，他的击打全部都会配上同步音，由真正的顶级专业鼓手来完成。
日前，达米恩-查泽雷已经确认了专业的配音鼓手——彼得-厄斯金（peter-erskine），他就是现在世界之上最为顶级的爵士鼓手，实力毋庸置疑。电影之中所有高难度桥段，彼得都将是蓝礼的最坚实后盾。
换而言之，为了电影拍摄，蓝礼现在就可以到此为止了。
但蓝礼却并不满足。
就如同之前“活埋”和“地心引力”一样，蓝礼希望能够真正地感受到角色的处境。这一次的安德鲁-内曼（andrew-neyman）也是如此。
对于鼓手来说，节奏、音色、速度、控制，缺一不可，如果只是单纯追求其一，那么就注定无法成为顶尖鼓手；但在电影之中，安德鲁作为大一新生，仅仅只是刚刚进入打鼓世界而已，他的所有视线和瞩目都落在了“速度”之上，仿佛速度就代表了一切。
安德鲁的偶像是巴迪-瑞奇（buddy-rich），这是爵士乐历史上的真正大牛，已经封神，被誉为是世界上最伟大的鼓手之一，技术、力量、节奏、速度等所有环节堪称完美；而安德鲁个人最喜欢巴迪-瑞奇的一段演出，就是“四百击”。
整个表演堪称登峰造极、出神入化，以最基础的手速六十开始，一路飙升到手速四百，尽管平均每一个节拍低于零点一五秒，但每一个节拍都清晰准确、均匀平衡，以疾风骤雨的方式将所有节拍串联起来，并且手速长时间维持在三百三十到四百之间，以密集而有力、湍急而干脆的鼓点制造出层层叠叠惊涛骇浪的骇人效果。
那股震撼足以让每一个灵魂臣服。
以安德鲁作为大一新生的眼界和体悟，他率先捕捉到的自然是速度，每分钟四百次击打的绝对速度，这也是他一直在努力试图达到的境界。
蓝礼知道自己无法达到如此手速，但他想要尝试看看。至少，他想要明白安德鲁试图达到如此境界的心情，以及尝试过程中的挫折感与畏惧感。
就如同演技的突破与创新一样，只有真正尝试过，只有真正努力过，才能知道那到底是一种什么样的感受。
现在，蓝礼就正在尝试着。
他没有击打吊镲或者嗵嗵鼓，仅仅只是在军鼓之上提升自己的手速，但这几乎就是一个不可能的任务。
手腕必须放松，利用手指之间的力量带动鼓槌，通过细小肌肉的快速震动来带动鼓槌，不能仅仅只是依靠手臂的力量来完成动作，否则肌肉就会僵硬起来，而且前臂的震动频率根本无法达到四百击的要求。
这些道理和规则，他懂，他全部都懂。
但脑海之中是一回事，实际操作是另一回事；道理是一回事，实践又是另一回事。
真正操作起