状态——
瑞恩和艾利克斯置身于太空之中面临生死抉择的状态。
在蓝礼的表演之中，有一股坚韧而绵长的尾劲，看似平淡无奇，却在细节之中道尽了无限的故事，仿佛可以在脑海之中勾勒出整个角色的回忆和伤口，一个眼神、一个笑容、一个垂眼、一个愣神，举手投足之间就完成了一切的阐述，并且将理解的权利和自由留给了观众。
表演准备阶段的体悟和感受，完美无瑕地融入角色之中，并且展现出了强大的控制力，一举一动、一颦一笑都牢牢地控制全场。在全情投入之间，鲁妮不由就开始被牵着鼻子走，但感觉不到对抗，更多是一种交融的升华，所有的表演都自然而然地流淌而出。
作为对手戏演员，鲁妮的感受是其他所有旁观者都无法体会到的。
那些话语、那些情感、那些反思，全部都自然而然地流淌而出，似乎所有一切都存在于自己的灵魂深处，现在仅仅只是随波逐流一般，这种天人合一的表演状态，完全体现在了刚才那一个眼神之中，仅仅只是刹那之间的眼神，却将“女儿意外逝世”的复杂故事讲述得淋漓尽致。
原本以为，这将是整场戏之中最为困难的部分，在短短两秒时间里，道尽沧桑、完成铺垫，并且在两个角色之间构建桥梁；而且必须通过眼神和情感的波动来完成传递，不是长篇大论的说教和解释，也不是夸张直白的表演和呈现。
但，鲁妮不敢相信，自己居然真的做到了。一个眼神，却是一个世界。
现在再回想起来，鲁妮不由就开始细细地品味着，品味着蓝礼的眼神，品味着自己的感悟，品味着对手戏之间的张力，她喜欢这样的表演方式，更加沉浸于这样的表演过程。受益匪浅。
最为奇妙的地方就在于，鲁妮和蓝礼之间的物理距离根本没有拉开，两个人还是停留在原地，一动不动；但沉浸于表演之中，恍惚之间却彻底忘记了灯箱，也忘记了片场，只是真切地感受到了生离死别瞬间的抉择。
对于演员来说，真实场景的借鉴功能是不可取代的；但有时候，一名优秀的对手戏演员却可以成就一场戏的精彩绝伦，场景的辅助功能也就失去了意义。只有真正遇到了正确的演员，才能感受到这一点。
现在，鲁妮终于明白，为什么那么多演员都迫不及待地想要与蓝礼合作。业内的传闻，果然名不虚传！
抬起眼睛里，鲁妮看向了不远处的蓝礼，主动鼓掌表示了敬意，“上帝，你就是一个怪兽！”
蓝礼露出了一个大大的笑容，“你是认真的？这句话难道不应该是我对你说吗？”
在刚才这场戏之中，表演的重量都在鲁妮的身上，蓝礼的主要任务是一个引导性的角色，并且在辅助的位置上，完成对艾利克斯这个角色的补充和完善。
无疑，鲁妮完成了一份精彩绝伦的工作！
那一个眼神，仅仅一个眼神，就足以点亮整部电影了，艾利克斯绝对不仅仅还是一个配角而已，她对于瑞恩的存在以及生存，都有着至关重要的作用。
更进一步，这个眼神还成功地帮助了电影的主题，模糊了艾利克斯和瑞恩之间的性别差异，仅仅只是定格在两个生命体之上，在绝境之中的求生，在极致孤独之中的回归，成功契合了电影思想的提炼。
可以说，鲁妮的表演为蓝礼之后的表演奠定了重要的基础。
这一个眼神，就足以让蓝礼回味许久了。他知道，一直都知道，鲁妮是一名出色的演员，但今天如此火花四射的对手戏演出，还是远远超出了蓝礼的想象，现在脱离表演状态之后，细细回味，忍不住就想要拍案叫绝。
一